我相信《刺客信条》的粉丝们都做过一个刺客梦。

　　一身白衣，簌簌穿行于城内的大街小巷，飞檐走壁，亭台楼阁，蹲伏良久，一举毙命，拂去衣衫，隐去功名。

　　在街上看到一些建筑的时候，我已经在脑海里规划好了攀爬路线，但是还找不到合适的草堆。

　　中国人骨子里的武侠梦从古至今从未褪去，中国古代刺客或特务组织的形象也令人浮想联翩。

　　山门早在《史记》年就为刺客写过一篇文章《刺客列传》，可见太史公对这个职业及其影响是有几分肯定的态度的。

　　从2007年的《刺客信条1》到2020年的《英灵殿》，刺客信条系列已经陪我们走过了13个年头。

　　在这13年里，从中东的叙利亚到北美的莫霍克河，玩家们打了七年战争，有了工业革命，见证了殖民地的解放，参与了隐形人的建设。我们为文艺复兴做出了贡献，在爱琴海上航行。

　　可以说，在大大小小的时间历史中，我们似乎总是被牵扯其中，可见刺客组织的分布之广。

　　然而，在这幅浩瀚的世界地图中，似乎少了一块。在东亚驻扎了几千年的国家，在刺客信条的世界里依然笼罩在阴云之中。

　　只有暮年的老山羊艾焦的一瞥，还是《编年史》里武艺高强的飒爽英姿。

　　是的，刺客信条的世界很少涉及中国。

　　这让很多玩家疑惑，为什么育碧不做一个关于中国刺客的故事？如果刺客的故事发生在中国，会是哪个朝代，会是什么样子？中国的圣殿骑士怎么样？

　　 2020年8月，这个问题似乎有了一些答案。交出这份答卷的是漫画家许贤哲和张晓。

　　熟悉许宪哲的人一定听说过他之前的作品。那部电影已经上了日本广播协会的电视频道三次了，而且是高桥留美子推荐的。被誉为“世界级的中国动画大作”，是网友《镖人》口中的又一盏国灯。

　　 (啊，我一开始是被这幅画吸引入坑的。)

　　这次和张晓在一起，他不谈隋末唐初，只谈盛唐。

　　育碧与新漫画合作推出的这部作品，真的让中国刺客粉过了——的瘾。

　　《刺客信条王朝》

　　毕竟谁不想看到自己的刺客在如梦如幻的长安城驰骋(跑酷)呢？

　　故事发生在唐玄宗末年，安史之乱爆发前夕。

　　是一年一度的花宴，玄宗大臣在大海角。

　　在这种形势下，出现了杨的政治灾难，出现了安禄山班师回朝的局面。刺客李萼居然出现在花都，故事就这样开始了。

　　许宪哲对作品的细节非常考究。

　　为了使前作《镖人》能够尽可能地还原隋末唐初的情景，他查阅了大量的资料和书籍，对隋朝的民风民俗、制度体系、语言文化、武器装备等进行了详细的考察。

　　 (许贤哲的问题)

　　而这种细节在《刺客信条王朝》中也有体现。

　　当初李萼在楼上听李白酒后当庭骂，楼下经过一辆花车，是要献给杨家的，车边有三个面目狰狞的壮汉。

　　诗人的惆怅还没结束，刺客已经转身下楼，走近人群中的一个壮汉，弹出袖剑，击中要害，转身藏身于花车中。

　　当另外两人意识到情况异常，走近汽车时，刺客突然从花丛中出击，伴随着漫天飞舞的花瓣，在一次恶毒的审问后结束了他们的生命。

　　整个过程在徐先哲和张晓的紧张的画家的指导下，激烈而敏捷，但浪漫而美丽。

　　是不是觉得上面的介绍特别简洁？简明扼要就好。

　　其实漫画的节奏就是这么清爽，没有拖泥带水，没有废话。这个同步我可以打满分。

　　在安禄山返朝之际，李萼也循着审查出来的线索，潜入宫中。

　　他了解到在这辆花车后面

　　 (传闻安禄山很胖，穿衣时需要有人托着肚子。)

　　于是他独自出现在强盗面前，只为讨回公道。

　　安禄山已经入宫了。在与杨交锋后，玄宗邀请他跳他最拿手的舞。

　　此时漫画视角通过对比“安禄山跳舞”和“李Cal刺杀”两个不同场景，突出刺杀过程中的节奏感和流畅性。

　　伴随着玄宗越来越紧的鼓点，安禄山越转越快，引得众大臣拍手叫好。

　　与此同时，李萼挑中众贼，在刀光剑影间闪烁，动作迅捷凌厉。在最后的鼓声中，他弹出了一支袖箭，封住了他的喉咙，结束了战斗，为都岭村的十七条生命报了仇。

　　可以说这种比较把剧情推向了一个小高潮，一方面是宫内的鸡鸣，一方面是宫外的凶险。

　　打斗的节奏在鼓点的衬托下显得轻松，在朝臣的笑声中略显荒诞。

　　臂章箭弹出时，伴随着花蕊爆裂、鲜血淋漓，从视听运动三个方面完美呈现了“大唐式”的暴力美学。

　　 (你的武器不多。平心而论，我只给你一刀。)

　　况且《李萼遇刺》和《安禄山之舞》两个场景，明与暗，所呈现的疏离感恰好对应了刺客的信条：“我们在黑暗中努力，在光明中服务。”

　　这也凸显了盛唐盛世下的暗流涌动。

　　回来的路上，李萼又遇到了喝醉了的李白。

　　看到他在亭台楼阁间驰骋，李白不禁充满诗情画意。他也跟着他的步伐，一边跑一边疯狂的哭。

　　当我看到我可以和李萼一起“飞上月球”的时候，我突然跪倒在我的脚下。

　　当他起身时，李萼已经跑了。

　　这一段的剧情和画风可谓爆棚，高潮迭起。

　　着一波。

　　作者以非常夸张的画法，从现实视角层层深入至李白的臆想，读者会为他感到一阵心酸。

　　曾几何时那“黄金白璧买歌笑，一醉累月轻王侯”的诗仙太白，如今却落魄成这个样子。

　　他再无力挥起宝剑，只得以笔作刀，在歌酒诗章中放浪形骸，来掩饰自己狼狈的内心。

　　难能可贵的是，他的字句依旧浪漫绮丽，这种天真……说不出来该是一种恩赐还是悲哀。

　　或许是李白在李萼的身上看到了自己曾经的影子，他醉醺醺地吟出了《侠客行》，为第一篇故事落下了帷幕。

　　与此同时，在宫中的回廊上，安禄山与高力士的一番交谈也为之后的造反埋下了伏笔。

　　许先哲的作画思路大开大合，从内容到风格都蕴含着浓重的文化色彩。

　　比如说在古代的画作中，以人物大小来强调地位的高低，位高权重者，通常比周围人都要大上一个尺码。

　　（吞下他们！）

　　再比如说，前年热剧《长安十二时辰》中出现的，那个参照了《韩熙载夜宴图》中的叉手礼，在《刺客信条》中出现在一个仅出场一幕的传话人身上。

　　在细节方面，不光照顾了历史，也同样照顾了《刺客信条》的玩家们。

　　漫画中多次出现了《刺客信条》系列中的经典技能动作（还有梗），让老玩家们看起来很有亲切感，比如让所有人都瞎了眼的技能“混入人群”。

　　再比如因为唐朝时期“无名指救星”达芬奇还没出生，所以为了顺利弹出袖箭而切掉的无辜无名指和祖传嘴角疤。

　　最后，还有让所有玩家都欢呼的，99%死亡率加1%信仰，并且保证后脑不会磕到草车边上，或者草垛里没有草叉的，还要每次都告诫人们不准模仿的著名标志性动作——信仰之跃！

　　（啥也不用说了，起立欢呼就完事了）

　　是的，你总能在这部漫画里找到游戏的影子，让刺客粉不禁大呼过瘾。

　　但如果你以为，这部漫画只满足于玩游戏里的梗，那就大错特错了。

　　因为那段时期历史上的大事件，许先哲一样没有放过。

　　比如第二篇介绍到有关李萼的起源，关乎到那场大唐与吐蕃著名的战役——怛罗斯之战。

　　许先哲依旧用他优秀的画功，将遍地连天的士兵对冲时的压迫感与战场上弥漫的紧张感体现的淋漓尽致。

　　在历史上，怛罗斯之战本是一场遭遇战，唐军的主帅是大唐美男名将高仙芝，时值他刚带兵击破石国，并率军深入西域进攻大食，于怛罗斯遭遇大食军队。

　　原本大唐与阿拉伯军队打得不相上下，直到葛逻禄部众中途叛变背刺，才让唐军失利战败。

　　根据不同的史书记载，此战唐军损失了一万到两万人。

　　在这个混乱的节点上，若按照育碧的思路，那么就该有神秘的救世主登场了。

　　没错，当李萼遭遇危机时，那股盘踞于大漠深处的刺客兄弟会有如神兵天降一般来到了他的身边。

　　（这标志性的鹰嘴兜帽，二大爷看了都说好）

　　自此，李萼从一名安西军的大头兵转变为一名隐秘的刺客。

　　某种意义上来说，“安西军”这种悲壮的身份背景确实可以为角色增色不少。

　　最典型的例子就是《长安十二时辰》中，同样出自安西军的张小敬。

　　有趣的是，李萼与张小敬二人在历史上同样有原型可查。

　　说到历史人物，许先哲的刻画也可谓入木三分。

　　除了上面出现的安禄山外，还有倾国倾城的杨贵妃，一脸奸相的杨国忠，圆滑强干的高力士，“活尸化严重”的史思明，隐居墨家村的大唐剑圣裴旻（包括裴旻射虎的典故）。

　　（杨玉环）

　　（手拿荔枝的杨国忠）

　　以及一脸纯良的男二号颜季明，他有一个著名的堂叔——大书法家颜真卿。

　　这也使男主李萼的出现显得更加合情合理，历史上的李萼为安史之乱中的著名使臣，曾为颜真卿谋划河北形势。

　　只可惜这位颜家青年注定是个悲剧角色。

　　颜家满门忠烈，前年在东京展出的那篇被誉为“天下第二行书”的《祭侄文稿》，正是年迈的颜真卿在得知从侄颜季明不屈惨死之后，于万般悲愤之下挥毫写出的名篇。

　　字里行间都溢满了对爱侄之死的哀恸和对家国的忠贞气节。

　　可以说，《刺客信条·王朝》无论从历史背景、艺术风格还是情节安排都绝对称得上是一部佳作。

　　漫画节奏快，包含的信息量大，细节处理到位，游戏设定融入的也很自然，更有情怀与历史的加持。

　　在爽快与感动并存的同时，冷不丁再丢给你一幕颇为震撼的场面，就算是不了解《刺客信条》的朋友也很容易入口。

　　而作为《刺客信条》的玩家，我们也更加期待育碧能在漫画之后，为中国的刺客故事来一发重磅惊喜，让我们看到属于咱自己的刺客传奇。